Athanasius Fet: a "Másik május éjszakai" vers elemzése

Mielőtt elemezné a verset "TovábbMájus Night”, meg kell néhány szót az esztétikai nézeteit a költő. Athanasius Fet élt és dolgozott ugyanabban az időben, mint a Nekrasov, de az ötlet a találkozó a költészet és a dalszöveg magát költők voltak szöges ellentétben. Ha Nekrasov látta húgát Muse zúgolódás „megkínozták” az emberek, akkor feta - a forrása a „tiszta szándék”, szállítására tervezett távol „hétköznapi izgalom.” Egy olyan korban, a demokratikus hangulat dalszövegek feta idegen volt a progresszív és népszerű magazinok, míg költő nevetségessé bírálta és írt több tucat paródiák az ő kecses, és nem a szociális költészet.

A művészet jelentése

Poet Fet "Másik május éjszaka" volt1857-ben írták. Ebben igazi apologistának tűnik a "tiszta művészet" számára. Ez a kifejezés azt jelenti, hogy a művészet célja az örök értékek kinyilatkoztatása, tökéletes szépségre törekedni, és nem függ az aktuális eseményektől, nem beszélve a létező társadalmi zavargásokról. A Fet szerint a kreatív szellem csak azért szükséges, hogy legyőzze a hétköznapi élet "sötét sötétségét", hogy kitörjön belőle.

A "Másik májusi est" versének elemzése: tartalom

Az igazi költészet titka az,függetlenül attól, hogy mennyire olvasta (vagy hallgatta) a lírai munkát, mélyreható választ talál, és minden alkalommal új érzéseket és képeket idéz elő. Ez annak köszönhető, hogy a költő előtérbe helyezi a képérzetet, a képi élményt, és kifejezetten művészi eszközöket használ fel arra, hogy megtestesítsék. Ez is Fet "Másik májusi este" verse. Ahhoz, hogy teljes mértékben élvezhesse a költői mesterművet, hogy együtt érezze magát a költővel, elolvashatóan megismeri a verset. Először látni fogjuk, hogy a lírai hős lelkesen csodálja a tavaszi éjszakát, levegőt lélegez, hallgatja a hangját.

A későbbi olvasás meglepő minket egy egész skálávala költő által tapasztalt érzelmek. Tele van izgatottsággal, hálával, boldogsággal és szorongással. Az éles cselszövés abban nyilvánul meg, hogy a májusi éjszaka arca elragadtat, és ezzel egyidejűleg a létezés végességére vonatkozó gondolatok is keletkeznek.

A vers összetétele

Ez a gyönyörű szöveges alkotásnégy egymás után intenzívebb egymásnak négyzetek. Az első egy felkiáltással kezdődik és végződik, tükrözi a csodálatot, és bevezeti a tavasz hangulatát. A második versszak ismétlődik az első sorban a felkiáltó és ad hallható és látható képek előkészítése izgatott hangulat a várakozás, részletesen a következő négysoros. Ez egy metafora a menyasszony-nyírfa, amely „rázza” - ezt a szót kombinált fizikai remegő levelek a szél, és az érzelmi állapot. A negyedik negyedikben a szerző ismét az éjszaka felé fordul, "elmagyarázva" neki, mint "testetlen" szeretett. A csendőrség (nyugodt és könnyű) énekét a belső "én" "akaratlan dalával" helyettesítik. Mindkét dal ösztönösen, önkéntelenül merül fel. Az utolsó sorban a vers, amely első pillantásra úgy hangzik, disszonáns az általános hangulat, azonban állítjuk elő: vágyakozás, amely az első volt a boldog árnyék fokozatosan beáramlik az értelemben az összetévesztés veszélye.

Expresszív eszközök

A zavart lírikus hős megjelenik a megjelenésen keresztülnyírfák, amelyek „vár” valamiért. Csodálatos kép a csillagok, nem távoli, hideg, ahogy az szokásos, a „meleg és finoman” keresi a lelket. Ez a megszemélyesítés azonnal csökkenti az idő és a tér a vers. Minden látható most szorosan összekapcsolódik, szövött egy titokzatos és érzékeny unió hatalmas világegyetem és az emberi lélek, amely körülveszi a teljes neki. Nem véletlen tehát használja a metafora egy menyasszony a vers „Egy másik este májusban.” Elemzés szinonim sor, amelyben a kép adott, azt mutatja, elragadóan kedves és bensőséges hangot. Ez a gondosan kiválasztott metaforák és jelzőket: „szűz menyasszony”, „boldogság”, „friss”, „tiszta”, „áttetsző”, „szelíd”, „félénk”, „remeg”, „vonzza és szórakoztat.”

Megnyílik a "Másik májusi est" című vers elemzésemég egy tulajdonsága is: a képek és az érzések ellentétek mozognak a külső és a skála észleléséről a belső, elmosódó és intimitás felé. Tehát a hóviharok, a jég és a hó statikus királysága ellentétben áll a friss, repüléssel, kézzel fogható gyengédséggel. Az öröm ellenzi az elidegenedést, a szorongást a szerelem, a tökéletes szépség - esetleges halállal. A költők mindig nagyon tudatában vannak a végtelen kozmosz, az örökké megújuló természet és a halandó ember közötti résnek. Nem idegen ez az ötlet és Athanasius Feth. "Másik május éjszaka" ezt az ellentétet képviseli: a tavaszi legfiatalabb lélegzetet az utolsó dal ellenzi. De Fet nem lenne önmagát, ha nem engedte el ezt az ellenállást titokzatos "talán". Általánosságban elmondható, hogy a "tiszta művészet" iskola költőinek szabályai nem tartalmaznak egyértelmű ékezeteket és magabiztos mozdulatokat. Éppen ellenkezőleg, üdvözlendő egyetértés hiánya, a titkok, a könnyű kontúrok és a tippek jelenléte. Tehát a költő leküzdeni a létezés végességét, egyesíti a nyughatatlan lelket a szeretet határtalan erejével. Ettől a szomorúság világossá válik, szárnyakat vesz.

A központi ötlet

A "Másik májusi este"érdemes megemlíteni, hogy a FET megy lelkipásztori költészet, mely oly szabadon érezni tollát. Előttünk egy munkát a filozófia, amely kifejezi azt az elképzelést, harmónia a természet és az impotencia az elme megragadni ezt a harmóniát. Ebből a célból a szerző szándékosan használ egy nem létező nyelvtani forma - „testetlen”, ahol nincs összehasonlító színvonalat, és a relatív melléknév. Ez megerősíti azt az elképzelést, a vers és a hang az ő szervezete. Írásbeli jambikus iambics cross-rím, azt elevatedly ünnepélyes intonáció.