Már a kimenő, 2014-ben az irodalmi világbanünnepelte a nagy orosz költő és prózaíró 200. évfordulóját - Mikhail Yurievich Lermontov. Biztosan jelentős szereplő az orosz irodalomban. Gazdag életműve, létrehozott egy rövid élet, nagy hatással volt más híres orosz költő, író, a tizenkilencedik és huszadik században. Itt megnézzük a fő motívumok a művek Lermontov, és azt mondják, az eredetiség a dalszövegek a költő.
Mielőtt elkezdenénk fontolóra venni a kreativitástMihail Yurevich, meg kell írni néhány mondatot arról, hogy hol volt Oroszországban a tizenkilencedik század elején költő egy ilyen szokatlan majd egy orosz fül nevét. Tehát, minden valószínűség szerint, Lermontov ősei Skóciából és voltak az elején Thomas a Rhymer, a legendás kelta bárd, aki élt Skóciában a XIII. Ami a jövőt illeti, mi rámutatni egy érdekes részlet: a nagy angol költő George Byron, oly kedves Lermontov is tartották magukat a leszármazottai Thomas a Rhymer, annak a ténynek köszönhető, hogy az egyik őse Byron volt nős, a család Lermontov. Tehát egyik képviselője ennek a családnak a 17. század elején, vitték orosz fogságba, belépett a katonai szolgálat, átalakított ortodoxia és alapítója lett orosz eredetű Lermontov. Ugyanakkor érdemes megjegyezni, hogy a nagyon Mikhail tömörítő nevét eleinte Francisco Gomez Lerma, spanyol államférfi, a 16. században. Ez tükröződik a Lermontov "spanyolok" című drámájában. De a költő a skót gyökereit a "Vágy" verseire irányította. Lermontov gyermekkorát a Penza tartomány Tarkhany kastélyában tartották. A költőt főként a nagymamája, Elizaveta Arsenyeva hozta fel, aki az unokáját az őrültség kedvéért szerette. A kis Misha nem volt nagyon erős és szenvedett a scrofula. Az ő rossz egészségi állapot és a betegség Misha nem tölti gyerekkorát is fellépett számos kortársa, ezért a fő „játék” volt saját képzelete rá. De a környező és az őshonos emberek sem vették észre a költő belső állapotát, sem az álmait és a vándorlásokat "az ő, más világai" révén. Ekkor történt, hogy Mike és én éreztem magam a nagyon magányos, komor és - a részét mások - egy félreértés, hogy elkíséri őt egész hátralévő életében.
Lermontov kreatív pályája, mint az élete, voltnagyon rövid, de rendkívül produktív. Minden tudatos irodalmi tevékenysége - kezdettől fogva az első tanulói tolltól a próza csúcsáig, a "Hõsök hõse" regény írása - csaknem tizenkét évig tartott. Ezalatt az idő alatt a költő Lermontov sikerült levelet négyszáz versek, versek harminczhat drámák és író Lermontov - és még három regényt. Az összes író munkája két korszakra oszlik: korai és érett. Ezeknek az időszakoknak a határa általában 1835 második felében és 1836 első felében van. De nézzük szem előtt tartani, hogy közben az egész pályafutása Lermontov hű maradt ötletek, az irodalom és az élet elveit ő fejlesztette ki még a kezdeti szakaszában, mint költőt, mint egy ember. Mikhail Jurievics kreatív fejlődésében döntő szerepet játszott két nagyszerű költő: Puskin és Byron. Jellemző Byron verseit látnivaló romantikus individualizmus, hogy a kép a legmélyebb szenvedélyek a lélek, hogy a lírai kifejezést a típusú karakter, aki a konfliktus másokkal, és néha az egész társadalmat, megnyilvánult a legvilágosabban a korai lírikus. De Byron hatással volt a költő Lermontov még leküzdeni, amit írt verse: „Nem, nem vagyok Byron, van egy másik ...”, míg Puskin volt és maradt neki ugyanazt az irodalmi kalauz egész élet. És ha valaki közvetlenül utánozzák Lermontov Puskin, majd az érett időszakban munkája, ő kezdett kialakulni egy sor Puskin gondolatok és hagyományok, néha szeretnék csatlakozni vele egyfajta kreatív vita. A késő Lermontov munkája, azt látjuk, teljesen kiábrándult az élet, ő már nincs, hogy képviselje a belső világ, mint valami, hanem éppen ellenkezőleg, egyre kevésbé figyel a rendes érzékeit. Azonban nem sikerült megoldani az örök kérdést, amely lelkét az ifjúságától elszakította. Vagy nem volt időm.
Kreativitás Lermontov lehetetlen elképzelni nélkülea dalszövegei. Mindannyian olvassuk a verseit. Lyric M.Yu. Lermontov nagyrészt önéletrajzi: a költő őszinte spirituális érzéseire támaszkodik, személyes események és kínzások által kondicionálva. Meg kell azonban jegyezni, hogy ez az önéletrajz nem csak a költő valós életéből származik, hanem a leginkább irodalmi jellegű, vagyis Lermontov által kreatív módon átalakított és értelmezett magával a világ és saját érzékelésének prizmájával. Mikhail Jurievics verseinek tárgyai szokatlanul szélesek. Lermontov szövegének fő motívuma filozófiai, hazafias, szerelmes, vallásos. A barátságról, a természetről, az élet értelmének kereséseiről írt. És amikor elolvasod ezeket a verseket, akkor önkéntelenül van egy csodálatos érzés - a szomorúság és szomorúság fényes érzése ... De mennyire fényes ez - ez az érzés! És most részletesebben fogjuk megragadni ezeket a motívumokat, és megmutatjuk, mi a Lermontov szövegének sajátossága.
Lyric Lermontov, versei, különösen a koraiak,szinte mindent áthatolnak a szomorú magány tapasztalatai. Már az első versek a megtagadás és a káprázás hangulatát mutatják. Bár ezek a hangulatok már elég gyorsak, ahol a költő maga a lírai hős személyében látszik, nyílt monológra változik, és benne olyan emberekről beszélünk, akik nem törődnek az emberi lélek tehetségével és belső világával. A "monológban" Lermontov már nem egy emberről beszél, hanem az emberekről, vagyis valójában egy személyes "én" alacsonyabb, mint egy szélesebb "mi". Így alakul ki az üres generáció képe, amelyet ez a világ dobott el. Az "életcsésze" kép nagyon gyakori a "korai" Lermontov számára; a "The Cup of Life" című verset érti. És semmi sem szól, hogy a költő önmagáról örökké szenvedő emberről beszélt. Az örökkévaló vándorok képe egy nyomot és nyomot ad a "Felhők" versének, mivel a költő által leírt felhők sorsa közelebb áll a költő sorsához. Mint Lermontov is, a felhőknek el kell hagyniuk a szülőföldjüket. De a trükk az, hogy senki nem hajtja ezeket a felhőket, hanem saját szabad akaratuk vándorokká válnak. Ez a két világnézet közötti ellentét, vagyis a szabadság, amely felszabadítja az embert a szeretetektől, a szeretettől és a többiektől, meg van tagadva. Igen, szabad vagyok a szenvedésben és az üldözésben, és az én választásomban, de nem vagyok szabad, mert szenvedök, mert az én eszméit, elveimet és az anyaországot nem felejtik el.
Lyric Lermontov, versek - ez a költő akartaleszármazottai. És hagyta, hogy szolgálja a legjobb emberi eszméket, megtestesítve őket az örök műalkotásokban. Lermontov verseinek nagy része a honfoglalók szívében lépett fel a nemzeti orosz gyász napjaiban, például Puskin népirtása idején, amikor az ország gyászolta, miután elvesztette legjobb költőjét. A "A költő halála" című vers szerzője megrázta Puskin barátait, és megzavarta az ellenségeit, ezáltal gyűlöletet váltott ki az utóbbiak között. Pushkin ellenségei, egy költői zsenialitás Lermontov ellenségeivé váltak. És az orosz költészet ilyen harca ellenségeivel, szomjasjaival és elnyomóival a szeretett hazájával folytatta Lermontov erőfeszítései. És bármennyire nehéz volt ez a küzdelem, a győzelem még mindig az orosz irodalom mögött maradt - az egyik legnagyobb világi irodalom. Lermontov előtt gyakorlatilag nincs olyan eset, amikor a költő annyira "eldobta" a kormányzat olyan erős és őszinte verseit, hogy azonnal kiváltott egy bizonyos rezonanciát a társadalomban: izgalom és szorongás. Ez volt Lermontov "A költő halála" és még sok más. A vers nemcsak a harag és a bánat hangja volt, hanem mindenekelőtt - megtorlás. Tükrözi a fejlett gondolkodású személyiség tragédiáját Oroszországban a tizenkilencedik század első felében.
Hangsúlyozza Lermontov szövegének sajátosságátverseit a szerelemről. Lermontov szerelmi szövegeiben a szomorúság szinte mindig hangzik, átterjedve az egész verset. A költő munkájának korai szakaszában a szerelmes dalszövegekben aligha találunk fényes, vidám érzelmeket. És ez megkülönbözteti Puskintől. A korai időszak Lermontov-verseiben elsősorban a szerény szerelem, a női elárulásokról szólnak, amikor egy nő nem ismerheti meg a költő, barátnőjének magasztos érzéseit. Azonban a versekben Lermontov gyakran megtalálja az erejét, saját erkölcsi elvei alapján, hogy feladja a személyes boldogságot és állításokat egy szeretett nő javára. A Lermontov verseiben ábrázolt női képek komolyak és kedvesek. Még a legkisebb szerelmes versben is a költő minden szívét, minden érzelmeit a szeretteire tette. Ezek olyan versek, amelyek kétségkívül születtek és kizárólag a szeretet okozták. A szerelem objektív, keresztény, "helyes", nem önző, annak ellenére, hogy a legerősebb bosszúság fejeződik ki a merev rímes vonalakban. Lermontov azonban nem volt melankóliája, tragikus költő volt ... Bár rendkívül igényes volt az emberek és az élet iránt, mindent megvizsgáltak a vitathatatlan tehetség magasságából. De minden évben a költő barátság és szeretet iránti meggyőződése csak erősödött. Megkereste, sőt találta meg, amit ő "natív léleknek" nevezhet. A költő késői költészetében ritkán találja meg a rendíthetetlen, magányos szerelem témáját Mikhail Jurievics egyre inkább elkezdi írni a szellemben lévők közti kölcsönös megértés lehetőségéről és szükségességéről; egyre inkább a hűségről és hűségről ír. Szerelem lyrics M.Yu. Lermontov az utóbbi években, szinte mentes a kétségbeesett érzelmi törzstől, amely oly gyakran kínozta a költőt korábban. Más lett. Szeretni és barátait, ahogy a "későn" Lermontov gondolta, azt jelenti, hogy jónak érezzük a felebarátjukat, hogy megbocsássunk minden kisebb bűncselekményt.
Filozófiai motívumok Lermontov szövegében, valamintés az összes munkája az észlelés és az érzelmek tekintetében leginkább tragikus. De ez nem egyáltalán maga a költő hibája, de egyszerűen látta a körülötte lévő világot, életét tele igazságtalansággal és szenvedéssel. Folyamatosan keresi, de szinte mindig nem talál harmónia az életben, és a szenvedélyei számára. A költő lázadó és lelkes szíve folyamatosan arra törekszik, hogy mentesüljön ettől a létfontosságú "börtöntől". Lermontov filozófiai szövegei szerint csak gonosz, közömbösség, inaktivitás és opportunizmus igazolhatatlan világunkban létezhet. Mindezek a Lermontov-témák különösen aggasztják a már említett "Monológ" verset. Láthatja nehéz, keserű meditációit a saját sorsáról, sorsáról, az élet értelméről, a lélekről. Filozófiai motívumok dalszövegek Lermontov alárendelve az elképzelést, hogy a költő ezen a világon nem annyira szükséges a lelkét az igazi szabadságot, őszinteséget érzés, igazi viharok és a zavargások a fejében, és mások szívét, és úgy találja, azok helyett viharok közöny. Lermontov, beszél az életüket, mely uralja kitörölhetetlen örök vágy, igyekszik utánozni a kék hullám, hengerelt hangosan a vizek, a fehér vitorla, elrohanna keresve viharok és szenvedélyek. De ezt sem a szülőföldjén, sem a külföldi országokban nem találja. Mikhail Yuryevich ironikusan felismeri a földi élet tragikus átmenetet. Az ember él és keres boldogságot, de meghal a földi felfedezés nélkül. De néhány versben azt látjuk, hogy Lermontov nem hisz a boldogság után a halál után, a túlvilágon, amelyben ő, mint ortodox keresztény, biztosan hitt. Ezért számos filozófiai versében könnyen megtalálhatunk szkeptikus vonalakat. Lermontov számára az élet állandó küzdelem, két alapelv megszakítás nélküli összecsapása, Isten iránt a jóság és a fény iránti törekvés. A világ és az ember fogalmának irodalmi kvintesszenciája az egyik leghíresebb verse - a "Parus".
Tekintsünk egy másik költőt a költő munkáira. A Lermontov dalszövegében az imádság témája jelentős, ha nem mond több szerepet. Nézzük részletesebben A Lermontov szövegének imája talán még egyfajta "műfajra" is utalhat. Az ortodoxia-tenyésztett Mikhail Jurievics számos verset tartalmaz, amelyeket "imádságnak" neveznek. A velük foglalkozó témákon a "Gratitus" vers is hasonló. A költő Istenhez való viszonya azonban ellentmondásos. Az imádság mint műfaj Lermontov szövegében folyamatosan fejlődik. Tól 1829-1832 Lermontov a „ima” épülnek, azt mondhatjuk, egy bizonyos, ismerősek minden az elveket, valamint a lírai „én” igazán kiált Istenhez, és kérjen tőle védelmet és támogatást, nyúlik vissza, a hit a remény és a szimpátia. De ha egy későbbi időszakban, megfigyelhetjük imában vers a költő némi ellenállás az akarat a Mindenható, melyet az irónia, merész és néha kér halált. Egyébként részben a korai versekben látszik, még a "Ne hibáztass, mindenható Isten ...". Ez viszont a szövegekben összefüggésbe hozható erőszakos és lázadó jellegét Lermontov, különbségek a viselkedése és a hangulat, amit mondanak, és ismerősök a költő, és életrajzírói. Talán senki - sem azelőtt, sem azután Lermontov - ha tanulni az orosz költészet találunk ilyen „ima” a költészet, mint Mihail Yurevich, de nagyon fontos, az ima mint műfaj a szövegek Lermontov szinte biztosan karakter egy bizonyos szentség. A legélénkebb vers "Ne hibáztasd meg, a Mindenható ...", ahol a költő pontosan és pontosan ábrázolja személyiségét, amely a kreativitásért született. De 15 éves korában írta. Sensation és a tudatosság költője ajándék, így pontos és egyértelmű ebben a vibráló vers Isten szavait annyira őszinte és eredeti, hogy még a naiv olvasó úgy érzi, igaza van. Lermontov lelki ellentmondásosságát és általában az emberi természetét tárja fel. Egyrészt szilárdan ragaszkodik ehhez a földi durvasághoz és szenvedéshez, másrészt ő keres Istenre és megérti a legmagasabb értékeket. Az imádság mint műfaj Lermontov dalszövegében gyakran a legmagasabbakhoz intézett bűnbánó fellebbezéssel kezdődik, aki mindkettőt hibáztathatja és megbüntetheti. Ugyanakkor ezzel a bűnbánattal a fenti versszakban az olvasó is úgy érzi, hogy az önkifejezéssel való megbocsátás csúszik, és tilos minden ima számára. A gyors állapotváltozás van jelen az „I” az ember, szemben az Isten akarata, és a konfrontáció, a bűnbánat és a zörej, növekvő aggodalom, zavart kapcsolat ember és Isten között. Az imádság mint műfaj Lermontov dalszövegében olyan vers, amelyben a bocsánatkérést rendszerint elfojtják bámulatos szenvedélyeinek és tetteinek igazolása.
A mi korunkban Lermontov szövegei aktívan járnak elKötelező program az irodalmi osztályokban, a junior és az idősebb osztályok között. Először is tanulmányozzák a költészeteket, amelyekben Lermontov szövegének fő motívumait egyértelműen követik. Az általános iskolában tanuló gyerekek megismerkednek Mikhail Yurievich munkájával, és csak a felsőoktatásban tanulják meg a Lermontov (10. fokozat) "felnőtt" dalszövegét. A tizedik osztályosok nem csak tanulmányait tanulmányozzák, hanem meghatározzák Lermontov költészetének főbb motívumait, tanulják meg a költői szövegeket.
Lermontov prózájában pedig egy introspekciótTaláltam gyümölcsöző megtestesülése, ahol átalakul egy általános tapasztalat, hogy létrehozza a pszichológiai portré a „hős korának”, elnyeli a funkciók egy egész nemzedék, és egyúttal megőrzi mind a magánszemély, és rendkívüliségét saját természete. Lermontov prózája nő a romantikus alapon, hanem romantikus elveket funkcionálisan módosított, és áthelyezték feladatok reális írás.
Lermontov kreativitása nagy értéket jelentminden ember. Hála neki, mindannyian gondolkodunk a regényekben és a drámákban bemutatott filozófiai problémákkal. És Lermontov verse, legalább egy-két, szívesen tudja, valószínűleg minden ember.
</ p>