Fúga - mi a zeneelmélet?

Sok szó van a zeneelméletben. A kezdő hallgató csodálkozással kérdezheti: fúga - mi ez? És a szakértők azt mondják, hogy ez az egyik legfejlettebb zenei polifónikus forma.

A műfaj eredete

Ha válaszolsz a kérdésre, mi a fúga a zenében,a meghatározás röviden hangzik így: ez egy olyan játék, amely több téma egyik téma megvalósításán alapul. A kifejezés a "futás" olasz szóból származik. A fúga műfajként a 15. században született, majd a zeneszerzők keresik a zenei formát, és arra törekszenek, hogy megtestesítsék a témát a különböző árnyalatokban. Ez polifon formában lehetséges.

Ha van vágy, hogy részletesebb választ adjonA kérdés, hogy mi a fúga a zene, a meghatározás a következő lenne: ez a műfaj jellemző formában elsősorban barokk művészet, amikor a redundancia formák volt a fő művészeti elveket. Az őse a műfaj Alexander Poletti, aki létrehozta a forma az úgynevezett fúga ma.

Mi a műfaj a zenében? Ez egy jól megalapozott formai jellegzetesség, éles forma. És Poletti, aki indokolta a fúga minden paraméterét, fő jellemzője a polifónia. Ez a forma felszívta mindazt a legjobbat, amit az imitáció-ellentmondásos zenében talált. A fúga szívében egy gondolat. Ez egy téma. A fúga folyamatosan fejlődik és gazdagodik különböző hangokban, ez a téma újragondolásához és fejlődéséhez vezet. A téma hatóköre egy oktávon belül van. A téma befejezése nem mondható ki. Három összetételű rész van, amelyek közül a fuga lehasad.

Mi az a kompozíció? Ez egy olyan elemek harmonikus kombinációja, amelyek egy bizonyos formában kifejezik a tartalmat. A fúga három ilyen elemet tartalmaz: kiállítás, fejlesztés és következtetés. A kiállítás az összes téma témáját mutatja be, a fejlõdés új tónusokkal mutatja be tematikus átalakításokat. A következtetés kulcsfontosságú kulcsfontosságú témaként jeleníti meg a témát, végül pedig az összes hang összeolvad. A háromrészes fúga mellett egy kétrészes fúga is található. Ebben az esetben a fejlesztés együtt jár a következtetéssel.

Polifonikus fugák típusai

A zeneelméletben a zeneszerzők, akik tükrözikkérdés: "Fúga - mi ez?", arra a következtetésre jutott, hogy e műfaj több változata is lehet. A leggyakoribb fúga négy hangú. Ebben a formában a téma kezdődik az egyik hang, ez az úgynevezett vezetője, majd megismétli imitatsionno második hang (műholdas) magasabb hang, akkor mivel variációk belép harmadik hang és megismétli a vezetője, majd a - negyedik szimuláló műhold.

Rarer két, három és öt hangos fugó. Ezek a formák a vezetőre és a műholdra is épülnek, de vannak változatok a téma ismétlésében.

A szavazatok száma mellett a fúga a kíséret szerepétől függően is változhat. Visszhangozza a hangot, vagy fejleszti saját témáját.

Fúga a barokk korban

Ebben az időszakban a fúga lesz a központi műfaj,gazdag formája megfelel az idő igényeinek. Johann Fuchs jól ismert zenetörténész írta a "Parnassus lépcső" című értekezést, ahol megalapozta a fúga formáját és technikát tanított neki. Megmagyarázza az ellenpont szerepét, és ez a munka sokéves alapot fog teremteni. Tehát Haydn egyszer ellenpontot tanulmányozott e munkában.

Természetesen a leghíresebb fugákaz I. Bach-i kompozíciók a csembalóra, "jól temperált klavierje" tartalmazott 24 elődöntést és fugát minden lehetséges kulcshoz. Ezek a művek sokáig modellnek bizonyultak. Bach befolyása az ezt követő zeneszerzőkre olyan nagyszerű volt, hogy mindegyikük egyszer csak egyszer fordult az író fugákhoz.

A klasszicizmus korszakai

A klasszicizmus kora elhúzta a fuga élvonalátpozíciókat. Ez a műfaj túlságosan hagyományos. De még a legnagyobb zeneszerzők is, mint például Beethoven és Mozart, fugákat írnak, köztük különböző műveiket. Ez egy új szakasz. A fúga megszünteti önálló munkáját, és része a nagyobb alkotásoknak. Ez végső részének szemantikai erejének fokozatos csökkenéséhez vezet. Például Mozart a "The Magic Flute" fináléjában egy fúga formáját választja.

Fúga a 20. században

A romantika kora Verdi, Wagner és Berlioz arcánvisszaadja a fuga megfelelő népszerűségét. A XX. Században önálló munkává válik, például egy szerv számára, és nagyobb formákban szerepel. Bartok, Reger, Stravinsky, Hindemith, Shostakovics és sok más innovatív zeneszerző új életet ad a fúga számára, Bach és Beethoven munkájának mélyreható átgondolásával. A szabad és disszonáns ellenpontok a modern idők zenéjének alapját képezik.

A modern zene kísérletezikhagyományos műfajok, és nem vált kivétel a fúga. Mi a konzisztencia a zenében? Ezek örök témájú változatok. Ezért a fúga új átalakulásokat tapasztal, de nem hal meg.