A szobalány és egy vasúti alkalmazott fia,Albert Marquet (1875-1847) Bordeaux kikötővárosában született Délnyugat-Franciaországban. 15 éves korában Párizsba költözött, de a tenger változatlan szeretete maradt. A művész sokat utazott. Könnyű volt felemelkedni. Alber Marque különösen élénk benyomást kapott Nápolyban és Velencében. Festmények, ahol festette a tenger és hajók, hangsúlyt fektetve a fény a víz alatt, gyakorlatilag nem függ attól az időponttól, amikor élt.
Marke művészként alakult ki a légkörbenFauvizmusban. Barátságos volt a Matisse, Derain, Vlaminck, Ruo, Duffy. De a színek nem dühösek a vásznon. A színezete elképesztő. Párizs táján, amelyet imádott, a paletta szürke és sárga színei inaktívak. Albert Marke fekete vonallal festette a festményt. Ők segítették őt a chiaroscuro és a forma és a kötet feltárásának lehetősége mellett. De egyes művekben elutasította őket. "A Louvre rakpartja, a nyár" egy stúdió ablakából kilátás. A munka tele van összetett színek kombinációjával, ahol az ibolya uralkodik a sápadt égen. Rendkívül szokatlan vászon, szeretettel mutatja a lilás Paris, - "St. Szentháromság. " Ezek a művek a Hermitageban is megtekinthetők. És milyen hideg Párizs télen! Notre Dame a távolban, közelről kapja a Seine partot, és mindent szürke sötétségbe merül.
A Honfleur-i kikötő (1911) az egyik remekműegy festő, aki a Puskin Múzeumban volt. Puskin a Sergei Shchukin gyűjteményéből. A mester kezét azonnal felismerik, különösen harmonikus színekben és nyugodt, szabad kenetben. Hajózási távolságok, csónakok, szürke sápadt ég, zöldes víz enyhe hullámokkal. Albert Marche festmények, nagyon gazdaságos technikai eszközökkel, és sikerül átadni az életet minden alacsony kulcs, de romantikus varázsát. Festményei általában a Szajna, a strandok, a tenger és a partok állandó képei. Az egyik legjobb festménye, a Marseille kikötője (1916) Japánban (az Okhara Művészeti Múzeum).
2015-ben a Modern Művészetek Múzeuma,Paris kiállítást 70 festmény és 60 rajz Marche. Minden munka volt egy nagyon magas szintű. Ez táj, Párizs, Algéria, Hamburg, Nápolyban. Tussal nyűgözte le a látogatókat lakonikus és realizmus. Három stroke művész sikerül közvetíteni az élet. Puskin Puskin is említette a 140. évfordulója a művész kiállítása „Albert Marquet. Művész megállt idő. " Párizs, az különbözik annyiban, hogy vezetési élményt Marche a Szovjetunióban, valamint működik a fiatal orosz művészek a 20-es években a XX században, amely befolyásolta a Marche. A mester bemutatott 49 festmény. Ezen kívül, azt mutatja a művelet Derain ( "Szárítás vitorlák) Vlaminka (" uszályok Seine ") Duff (" regatta „).
Köszönet Ivan Morozovnak (6 festmény) és SzergejnekSchukin (9 festmény), a legnagyobb múzeumaink olyan festmények, amelyeket Albert Marche írt. Az Hermitage festményei, mint Moszkvában, a korai Marche (1901-1913). Ezek közé tartoznak a "The Modists", "A Seine és a Henry IV emlékműve", "A Louvre, a nyár nyárja", "Esős nap Párizsban. Notre Dame, Hamburg kikötő, Saint-Jean-de-Luz, Napolita-öböl, Smaragd partja, kikötő Mentonban. A párizsi tájak kénytelenek voltak saját művészeikkel beszélni a művészről, saját kifejező rendszeréről és a Marche Párizsáról. Ő írta őket, a lakosztályából a hatodik emeleten (pl. "Zöldövezetben"). A művész a magasságból "mélyen" húzza a nézőt. A festő maga fejlesztett ki ilyen munkát.
A művész tele van örökösen szép, nem politikai képekkel, a napi haraggal. Művei nem veszítik el a báját, és újra és újra vissza akarnak térni.
</ p>